कोच्चि और मध्य केरल · Western Coastal Strip
नृत्य
एक नृत्य-नाट्य जिसमें पूरी कथा हस्त मुद्राओं और आँखों तथा चेहरे की संहिताबद्ध भाव-भाषा से रात भर कही जाती है। हरा, लाल और काला चेहरे का रंग लगाने में घंटों लगते हैं और एक शब्द गाए जाने से पहले ही पात्र का प्रकार बता देता है। गायन नर्तक नहीं, अलग गायक करते हैं।
कौन करता है: पुरुष कलाकार, परंपरागत रूप से विशिष्ट मंदिर-कला परिवारों से. मौका: रात भर चलने वाली मंदिर प्रस्तुतियाँ, अब मंचीय भी
"मोहिनी का नृत्य" — धीमा, लहराता, वृत्ताकार, जिसमें धड़ अंग्रेज़ी के आठ के आकार में चलता है। पोशाक क्रीम और सुनहरी होती है, जो सेट मुंडु का प्रतिबिंब है। 19वीं सदी में स्वाति तिरुनाल के संरक्षण में इसका वर्तमान रूप संहिताबद्ध हुआ।
कौन करता है: महिलाएँ.
चाक्यार समुदाय द्वारा प्रस्तुत संस्कृत रंगमंच, जो संभवतः दुनिया का सबसे पुराना निरंतर प्रस्तुत होता रंगमंच रूप है। एक ही अंक को कई रातों में विस्तार दिया जा सकता है। यूनेस्को ने इसे मानवता की अमूर्त सांस्कृतिक विरासत की प्रतिनिधि सूची में अंकित किया है।
मौका: मंदिर रंगमंच (कूत्तम्बलम)
यह प्रस्तुति से अधिक एक अवतरण है। वेश और रंग धारण कर लेने के बाद कलाकार को स्वयं देवता माना जाता है, वह देवता के रूप में बोलता है, और आने वालों को आशीर्वाद तथा न्याय देता है। थेय्यम के 400 से अधिक अलग-अलग रूप हैं, जिनमें कई देवत्व प्राप्त पूर्वजों, योद्धाओं और अन्याय सही स्त्रियों को समर्पित हैं।
कौन करता है: उत्तरी मलाबार के विशिष्ट समुदायों के कलाकार. मौका: दिसंबर से अप्रैल, कावु (पवित्र उपवन) और कुल-देवालयों में
जलते दीपक के चारों ओर वृत्त में किया जाने वाला सामूहिक नृत्य, जिसमें ताल पर तालियाँ बजती हैं और तिरुवातिर गीत गाए जाते हैं। केरल में सबसे व्यापक रूप से किया जाने वाला नृत्य, क्योंकि इसे कोई भी सीख सकता है।
कौन करता है: महिलाएँ. मौका: ओणम और तिरुवातिर
इस क्षेत्र की एक मार्शल कला, जो ज़मीन में धँसे मिट्टी के गड्ढे (कलरी) में सिखाई जाती है और जिसमें शरीर-साधना, शस्त्र-क्रम और मर्म (दाब-बिंदु) ज्ञान के साथ एक चिकित्सा परंपरा भी जुड़ी है। इसे अक्सर सबसे पुरानी जीवित युद्ध-प्रणालियों में गिना जाता है।
बैठी हुई दुल्हन के चारों ओर वधू पक्ष का गीत और ताली नृत्य, मापिला मलयालम में, अरबी से आई शब्दावली और लय के साथ।
कौन करता है: मापिला मुस्लिम महिलाएँ. मौका: विवाह से एक रात पहले
सुपारी के पेड़ के छिलके से काटे गए विशाल चित्रित कोलम वाले मुखौटा नृत्य — भैरवी, यक्षी, पक्षी — जिन्हें कंधों पर उठाकर ढोल और मशालों की रोशनी में नाचा जाता है।
मौका: भगवती मंदिरों के उत्सव, मध्य त्रावणकोर
संगीत
मंदिर के गर्भगृह की सीढ़ियों (सोपानम) पर भक्ति गायन, जिसके साथ डमरूनुमा एडक्क ढोल बजता है। कथकली संगीत की स्वर-जड़।
कुछ सौ वादकों तक के ताल-वाद्य समूह। मेलम चरणों में ताल-चक्र को आधा करता हुआ बढ़ता है, जिससे गति दुगुनी होती जाती है और चक्र छोटा होता जाता है — भीड़ गिनती पर ताली बजाती है और अंतिम विस्फोट ही सारा मर्म है। त्रिशूर पूरम इसका उच्चतम रूप है।
मलाबार मुस्लिम गीत परंपरा, अरबी-मलयालम में, जिसमें प्रेम, समुद्री व्यापार, विरह और युद्ध-गाथाएँ शामिल हैं। विवाहों में और आधुनिक काल में मंच तथा रिकॉर्ड पर गाई जाती है।
रंगमंच
चाक्यार द्वारा अकेले की जाने वाली कथा प्रस्तुति, जिसमें महाकाव्य के प्रसंग सुनाए जाते हैं और उपस्थित किसी का भी — शक्तिशाली लोगों का भी — उपहास करने की छूट होती है। परंपरागत रूप से यही एकमात्र मंच था जहाँ शासक पर व्यंग्य की अनुमति थी।
18वीं सदी में कुंचन नंबियार ने इसे संस्कृत रंगमंच के तेज़, हास्यपूर्ण और सरल-मलयालम प्रतिपक्ष के रूप में रचा। एक ही नर्तक साथ-साथ गाता और अभिनय करता है — लोकप्रिय बनाने का एक सुविचारित कदम।
शिल्प
काँच का नहीं, बल्कि पॉलिश की हुई धातु मिश्र का दर्पण। चूँकि परावर्तक सतह सामने की ही होती है, काँच के पीछे बनने वाला दूसरा प्रतिबिंब नहीं बनता। मिश्रधातु का संघटन एक ही गाँव के गिने-चुने घरों का पारिवारिक रहस्य है।
नारियल की जटा का रेशा बैकवाटर में सड़ाकर काता और बुनकर चटाइयाँ तथा दरियाँ बनाई जाती हैं। 19वीं सदी में यह शहर व्यावहारिक रूप से इसी उद्योग के इर्द-गिर्द खड़ा हुआ।
मूसारि समुदाय द्वारा ढाले गए कांसे के निलविलक्कु (खड़े दीपक) और उरुलि।
गाँठ जैसे बल वाली सोने की अंगूठी, जो पितरों के अनुष्ठानों में पहनी जाती है; इसे केवल पय्यन्नूर के कुछ ही परिवार बनाते हैं।
कोरा घास और केवड़े की चटाइयाँ, जो फ़र्श, सोने और मंदिर के उपयोग के लिए ज़्यादातर महिलाएँ तटीय अलप्पुझा और कोल्लम में बुनती हैं।
कोच्चि और मध्य केरल के नृत्य, संगीत, रंगमंच और शिल्प — शास्त्रीय शैलियों से लेकर गाँव की परंपराओं तक। (18)